Cocteau – Marais : un si joli mensonge est une biographie de Jean Cocteau et de Jean Marais par Bernard Spindler parue aux éditions du Rocher en avril 2011 (248 pages, 12 pages de photos couleur ou noir et blanc, 20 €, ISBN 978-2-268-07077-3).

Je remercie les éditions du Rocher de m'avoir envoyé ce livre (et je suis désolée de n'avoir pas pu le lire peu de temps après sa réception).

1937. Jean Marais, 24 ans, auditionne devant Jean Cocteau pour Œdipe roi. C'est le début d'une grande aventure cinématographique, théâtrale et personnelle (26 ans) entre les deux hommes, celui qui est né en même temps que le cinématographe et celui qui se métamorphosera pour le cinéma (La Belle et la Bête, Fantomas...).

Flashback. Enfance de Jean Cocteau ; enfance de Jean Marais. Ambition et œuvre de Jean Cocteau : dramaturge, poète, peintre et cinéaste ; ambition et rôles de Jean Marais : acteur de théâtre et de cinéma mais aussi auteur, peintre.

Leurs points communs sont nombreux : élevés par leur mère, mauvais élèves, une guerre (la première pour Cocteau ambulancier, la deuxième pour Marais), passionnés de théâtre, peintres, narcissiques et surtout ambitieux !

Par contre Marais n'a jamais touché à l'opium alors que Cocteau a du suivre plusieurs désintoxications, en vain...

On croise du beau monde dans cette double biographie : les Noailles, Lucien Daudet, Madeleine Carlier, Maurice Rostand, Marcel Proust, Serge Diaghilev, Picasso, Satie, Roland Garros, Guillaume Apollinaire, Raymont Radiguet surnommé Radigo, Darius Milhaud, Joseph Kessel, Coco Chanel, Maurice Sachs, Suzy Solidor, Bunuel, Natalie Romanov-Paley, Yvonne de Bray, Luchino Visconti, Serge Reggiani, Michèle Morgan, Jean-Pierre Melville, et tant d'autres !

Jean Cocteau

« Faute de beauté grecque, Jean Cocteau cultive un charme troublant, un rien de préciosité dans la voix, une brillance de bonté et d'amusement dans le regard qui n'appartient qu'aux êtres différents. » (page 10).

« Je ne crois pas à la mort, parce que la mort est une forme de vie. » (page 18).

« […] il vise désormais un projet ambitieux, à haut risque, « l'art total ». L'intelligence rapide de Cocteau a parfaitement saisi : un tel projet ne peux exister qu'en rupture avec le classicisme figé. » (page 68).

Jean Marais

« Moulouk n'est pas un chien, c'est un ami. » (page 19)

« Ce que le public te reproche, cultive-le, c'est toi... » (page 219).

Les points forts

- les extraits et les poèmes (en italique) tout au long du livre ;

- l'évolution du théâtre et du cinéma au XXe siècle ;

- les incursions artistiques : musique (Groupe des Six, arrivée du jazz), danse (Charleston, chorégraphes russes), peinture, littérature (Nouvelle Revue Française) et la première campagne de promotion pour le n° 5 de Coco Chanel ;

- le contexte historique (début du XXe siècle, première guerre mondiale, entre-deux-guerres, années folles, vie mondaine, Montparnasse, Krach boursier de 1929, arrivée au pouvoir de Mussolini, deuxième guerre mondiale, occupation, censure).

Quelques extraits

« La France a changé d'allure, il suffit de regarder les femmes dans la rue. Les privations de la guerre ont aminci les silhouettes, peau blanche, peau brune, les chevilles se dénudent. Le jazz-band et la tango mania ont poussé les valses de Vienne sur le reculoir. Pour un temps. Les femmes, en l'absence des fils et des maris parti au front, ont pris l'habitude, nouvelle, de décider, seules. L'après-guerre s'inscrit dans la recherche et la découverte. […] Le progrès, c'est la liberté […], le Train bleu [...]. » (page 90).

« Pour la première fois dans l'histoire de la littérature, on va vendre des livres comme des savonnettes, des fruits ou des bibelots. L'auteur et son livre sont des produits commerciaux. Il convient donc de battre tambour pour les faire connaître […]. Nous sommes dans les années vingt, cette manière de penser est révolutionnaire. » (page 99).

« En ces années quarante, les beaux salons ne désemplissent pas. Il est de bon ton de s'y montrer en intéressante compagnie [...]. Fréquenter les soirées de l'ambassade d'Allemagne, où l'on croise l'essentiel des gens de théâtre et de cinéma, ce n'est tout de même pas collaborer […]. » (page 181).

Un si joli mensonge est une biographie très intéressante (plus que je ne le pensais) de deux grands noms du monde artistique français du XXe siècle : Cocteau (1889-1963) et Marais (1913-1998), et aussi de tous ceux qui les entouraient. Je me suis rappelée qu'enfant, j'aimais beaucoup Jean Marais (Quel charme ! Quel regard !) dans les films de cape et d'épée : La tour prends garde !, Le comte de Monte-Cristo, Le bossu, Le Capitan, et les films fantastiques : les Fantomas, Joseph Balsamo (feuilleton)... Mais que plus tard, il m'avait impressionnée aussi dans La Belle et la Bête, L'aigle à deux têtes, Les parents terribles, Orphée qui sont des films de Jean Cocteau ! Des films à revoir assurément...

Un chat de cinéma est un livre de Ghislaine Lassiaz paru en mai 2007 aux éditions Actes Sud Junior en collaboration avec la Cinémathèque française (56 pages, 14 €, ISBN 978-2-7427-6818-9).

Ghislaine Lassiaz est une spécialiste de la pédagogie du cinéma. Elle est conférencière à la Cinémathèque française. Elle est aussi traductrice d'articles concernant le cinéma.

« La Cinémathèque française a été créée en 1936 par Henri Langlois, pour sauvegarder toute la mémoire du cinéma : les films mais aussi les appareils, les costumes, les affiches, les scénarios... Elle a pour mission de transmettre cette mémoire, de donner le goût du cinéma à travers ses projections, expositions, formations, rencontres et ateliers. » (page 2).

Un chat de cinéma présente les chats dans le cinéma depuis le début des « images qui bougent » : bande chronophotographique d'Étienne-Jules Marey (1894), phénakistiscope (disque en carton), viviscope (longue bande).

En 1895, les frères Lumière – Auguste et Louis – des Lyonnais, filment « leur famille, leurs amis, leur ville et... leurs animaux domestiques » (page 19) : le cinéma est né et le chat devint acteur ! D'abord dans Déjeuner du chat (1896) et Le chat qui joue (1897) des frères Lumière puis dans plusieurs films, en tant que vedettes comme dans L'espion aux pattes de velours (1965) ou partenaires par exemple de Charlie Chaplin dans Le cirque (1928).

Mais « le chat n'est pas un acteur docile, et la nourriture ne suffit pas toujours à l'appâter. » (page24)... Truffaut ou Hitchkock en ont fait l'expérience !

« La vie avec ou sans chat, ce n'est pas pareil ! Mais qui de l'homme ou du chat habite chez l'autre ? » (page 32). Des réalisateurs ont filmé les chats, Jean Vigo (L'Atalante, 1934), Alexander Hammid (La vie privée des chats, 1944), Jonas Mekas (Petit déjeuner à Marseille, 1969), Chris Marker (Chat écoutant de la musique, 1990)...

Et il ne faut pas oublier l'animation : le Chafouin d'Alice au pays des merveilles, Bricolo et son arbre à chats, les chats de Tex Avery, Félix le Chat, Noiraud Porte-Malheur, Tom, Grosminet, les Aristochats, le chat-bus de Mon voisin Totoro... sans oublier les chats de La mouette et le chat (couverture).

Presque tout sur les chats dans le cinéma, présenté de façon ludique et amusante, avec beaucoup d'illustrations et quelques anecdotes. Peut être lu par les adultes, les ados, les enfants, et même par les chats, d'ailleurs cette lecture est commune avec Edwyn et elle est présentée pour le challenge Je lis aussi des albums – 2011.

Phénakistiscope cité dans le livre : Le chat et les souris, de Jean Ache sur la chaîne YouTube de DanyFischer67777.

L'animation française aime les chats !

Après Une vie de chat (mon billet ici) du studio Folimage en décembre 2010 (le DVD sort aujourd'hui !), voici Le chat du rabbin d'après les bandes dessinées de Joann Sfar qui sort au cinéma le 1er juin.

Et vous allez pouvoir regarder les deux bandes annonces !

Alors, quelle bande annonce préférez-vous ?

The Ghostwriter est un thriller politique de 2 h 05 réalisé par Roman Polanski et sorti sur les écrans le 3 mars 2010 (DVD et Blu-ray le 8 septembre 2010).

Ce film est l'adaptation du roman L'homme de l'ombre de Robert Harris, journaliste et écrivain anglais né en 1957.

Ai-je besoin de présenter Roman Polanski ? Bon... Né le 18 août 1933 à Paris, il part enfant avec ses parents en Pologne et vit dans le ghetto de Cracovie. Sa mère et sa sœur ne reviennent pas des camps. Après des études cinématographiques à Lodz et ses premiers films tournés en Pologne, il s'installe à Londres dans les années 60 puis à Los Angeles. Mais le drame le poursuit (son épouse et ses amis sont assassinés). Puis, suite à une affaire de mœurs, il doit quitter les États-Unis et s'installe en Europe. Certains de ses films sont mal compris, d'autres sont récompensés. Il y a en tout cas des chefs-d'œuvre comme Chinatown, Tess, et mon préféré Le pianiste.

Les principaux rôles dans The Ghostwriter

Le Ghostwriter est joué par l'excellent Ewan McGregor.

Adam Lang par Pierce Brosnan. Ruth Lang par Olivia Williams. Amelia Bly par Kim Cattrall. Paul Emmett par Tom Wilinson. Richard Rycart par Robert Pugh.

Après la mort de Mike McAra à bord d'un ferry (noyade accidentelle ou suicide ?), l'ancien premier ministre britannique, Adam Lang a besoin d'un autre nègre littéraire pour continuer ses Mémoires.

Grâce à son agent, un homme est choisi : il devient le Ghostwriter.

Le Ghostwriter quitte Londres pour Martha's Vineyard, une île au large du Massachusetts (États-Unis). C'est là que vit Adam Lang, avec son épouse Ruth, et son staff dont Amelia Bly, son assistante et... maîtresse.

Les deux hommes commencent de travailler ensemble sur ce manuscrit ultra-protégé.

Mais le lendemain, Adam Lang est accusé par Richard Rycart et La Haye d'avoir autorisé la CIA à torturer des prisonniers et de crimes de guerre !

L'île est alors envahie par des journalistes et des gens en colère.

Après avoir rendu visite au Professeur Paul Emmet sur le continent, le Ghostwriter découvre le même secret que son prédécesseur et, se sentant en danger, contacte Richard Rycart.

Adam Lang est paraît-il inspiré de Tony Blair. En tout cas, le film montre les relations entre des membres du gouvernement britannique et les États-Unis et dénonce les décisions prises délibérément en faveur des États-Unis. Mais pas que : il y a aussi les relations ambiguës entre les individus. Le film déroule assez lentement mais tout en élégance. Les acteurs et le suspense sont vraiment bons. On ne trouve donc pas le temps (les 2 heures) trop long et on passe un bon moment.

Plus d'infos sur le film, bande-annonce, etc. sur http://www.theghostwriter-movie.com/ (en anglais) et http://www.theghostwriter-lefilm.com/ (en français).

Même si je ne parle pas aussi souvent de cinéma que je le voudrais, j'aime le cinéma ! J'ai donc voté pour les 4e Geowards 2010 sur le blog de Geotoine : l'actualité du cinéma et bien plus encore.

Je ne veux pas vous influencer hein, mais voici les films pour lesquels j'ai voté. (Le problème est que, parfois, je n'ai pas vu tous les films, mais bon, tant pis).

Meilleur film 2010

J'ai hésité avec Toy story 3 mais il est aussi en animation, donc j'ai préféré Shutter Island.

Meilleur réalisateur 2010

Aaah, le choix est difficile mais Jane Campion avec le magnifique Bright star mérite vraiment le prix !

Meilleur acteur 2010

Pareil, aaah... Allez, ce sera Ewan McGregor exceptionnel dans The Ghostwriter réalisé par Roman Polanski (quoi, je n'ai pas encore posté mon article pour ce film ? Ah la la...).

Meilleure actrice 2010

J'ai eu un peu de mal parce qu'il y a plusieurs films que je n'ai pas vus... Bon, par élimination... Helena Bonham Carter pour son rôle dans Alice au pays des merveilles réalisé par Tim Burton.

Meilleure comédie 2010

Bon, ce n'est pas mon genre de films préférés... Mais j'ai trouvé Vanessa Paradis et Romain Duris excellents dans L'arnacœur, un film que je n'aurais pas regardé et apprécié si Ève ne me l'avait conseillé, comme quoi il y a des comédies qui valent le coup d'être vues ! Euh, Sherlock Holmes, c'est une comédie ? Je l'ai plus vu comme un film policier, film historique et film d'action.

Meilleur film dramatique 2010

Mon choix s'est porté sur La rafle réalisé par Roselyne Bosch.

Meilleur film d'action 2010

Mon choix s'est porté sur Inception réalisé par Christopher Nolan.

Meilleur film d'animation 2010

Sans hésitation, Toy story 3, extraordinaire ! Ce qui ne veut pas dire que les autres films ne sont pas réussis, mais, bon, il ne faut en choisir qu'un...

Meilleur policier/thriller 2010

J'hésite entre Shutter Island et The ghost writer... Allez, Shutter Island puisque j'ai déjà voté pour lui en tant que meilleur film 2010, c'est qu'il est un poil au-dessus de The ghost writer !

Meilleur film fantastique/horreur 2010

Ah, ben, ça alors ? Je n'en ai vu aucun ! Je vais passer mon tour... Quoique, si je regardais au moins les bandes-annonces ! Du coup, j'ai choisi Monsters réalisé par Gareth Edwards II (ça a l'air terrifiant, et puis j'ai vu qu'il est dans la lignée de District 9 donc ça m'a décidée). Tiens, justement, il manque la catégorie Meilleur film de SF !

Alors, choix similaires ? Différents ? Allez voter ! Voici le lien vers la page des Geowards 2010 afin de voter vous aussi pour les différentes catégories. Faites vite, les résultats seront annoncés le 31 décembre.